Le guide complet de la licence musicale pour la publicité sur les réseaux sociaux

La licence musicale pour la publicité sur les réseaux sociaux est le niveau le plus strict de libération des droits, et celui que les marques se trompent le plus souvent. Un titre que vous pouvez publier en organique n’est généralement pas libéré pour une publicité payante, car la publicité exige davantage d’une licence qu’une simple publication. Bien faire les choses, c’est libérer les deux droits distincts que contient chaque morceau, pour un usage commercial et en média payant, par une voie qui les accorde réellement. Ce guide explique comment cela fonctionne, et comment garder toute une campagne au propre.

Le changement de perspective : les marques prennent « nous avons trouvé la musique » pour la partie difficile et la libération des droits pour une formalité. En publicité, c’est l’inverse. Trouver un morceau est facile. Les droits qui le sous-tendent, et le fait de savoir si votre usage prévu s’y inscrit, voilà toute la question.

Les deux droits de chaque morceau

Toute musique enregistrée porte deux droits d’auteur distincts, et une publicité a généralement besoin des deux.

• La composition, l’œuvre sous-jacente telle qu’elle est écrite, détenue par les auteurs-compositeurs et leur éditeur. L’utiliser dans une publicité requiert une licence de synchronisation, ou « sync ».
• L’enregistrement sonore, le master précis que l’on entend réellement, détenu par le label ou celui qui l’a financé. Utiliser cet enregistrement particulier requiert une licence d’utilisation du master.

Libérez l’un et oubliez l’autre, et vous portez toujours atteinte aux droits. C’est aussi pourquoi une reprise ou un réenregistrement n’est pas un raccourci automatique : cela contourne le master d’origine, mais la composition appartient toujours à ses auteurs.

Pourquoi la publicité relève le niveau d’exigence

Deux choses font de la publicité le point culminant. L’usage est commercial, il fait la promotion d’un produit ou d’une marque, ce que les licences grand public et de comptes personnels excluent précisément. Et l’usage relève souvent du média payant, où le contenu est amplifié à coups de budget et touche une audience que le titulaire de droits n’a jamais tarifée. Dès que vous sponsorisez un post organique, vous le faites passer d’un monde de licences à un autre, et un choix défendable en publication organique peut devenir franchement exposé en publicité.

Un titre libéré pour une publication organique ne l’est pas, par défaut, pour la publicité que vous en tirez. La sponsorisation change la licence dont vous avez besoin.

Les voies qui libèrent réellement un titre

• Une bibliothèque de production ou commerciale correctement licenciée, au niveau qui couvre la publicité et le média payant. Vérifiez que la licence inclut explicitement l’usage commercial et payant, et pas seulement l’organique sur les réseaux sociaux.
• Une licence directe de synchronisation et de master pour un titre commercial précis, négociée avec l’éditeur et le label, ou via un service qui libère les deux. C’est ainsi que les marques utilisent des morceaux connus dans leurs publicités, en toute légalité.
• Une musique originale ou entièrement détenue, commandée ou produite en interne, dont vous contrôlez les deux droits sans partage.

Et la voie qui ne libère rien pour une publicité : le catalogue musical grand public intégré à l’appli. Il est licencié pour une publication personnelle et non commerciale, soit l’exact opposé de la publicité.

Garder toute une campagne au propre

La libération des droits n’est pas une décision à l’échelle d’un seul morceau, c’est une pratique de campagne. Décidez des sources autorisées avant le début du travail créatif, pour que chaque titre soit choisi dans un vivier déjà libéré. Libérez chaque choix précis au regard de ces sources, et conservez les justificatifs, la licence, sa durée, son territoire et les plateformes qu’elle autorise. Vérifiez ensuite la campagne finie au regard de ce que vous détenez réellement avant sa diffusion, et revérifiez à chaque fois qu’un post est sponsorisé ou réutilisé. C’est à cette dernière étape qu’un audit prend tout son sens, en transformant « on pense que c’est bon » en une réponse précise et vérifiable.

MatchTune, un audit de conformité musicale pour les marques, identifie la musique sur vos publicités sociales et vos contenus organiques, attribue chaque titre à un titulaire de droits et peut ne signaler que ce qui sort des bibliothèques et des licences que vous détenez : l’exposition réelle d’une campagne est ainsi visible avant qu’un titulaire de droits ne la trouve. À lire aussi : musique grand public ou commerciale, pourquoi la bibliothèque intégrée n’est pas libérée pour les marques, et qu’est-ce qu’un audit musical des réseaux sociaux.